L’examen qui en fait frémir plus d’un (moi y compris), mais ce n’est que le début ! Tout est dans le titre. Cet examen est là pour vérifier que vous avez le niveau de danse requis pour pouvoir enseigner.
La première chose à faire est de retirer un livret d’inscription à la DRAC de votre région (direction régionale des affaires culturelles). Vous pouvez trouver les coordonnées de votre DRAC ici.
La première chose à faire est de retirer un livret d’inscription à la DRAC de votre région (direction régionale des affaires culturelles). Vous pouvez trouver les coordonnées de votre DRAC ici.
Étape par étape
Une fois cette inscription faite vous recevrez un dvd contenant les variations proposées par le ministère pour chaque discipline (contemporain, jazz ou classique). Vous aurez le choix entre deux. Je vous conseille fortement de vous inscrire dans un centre agréé pour travailler cette variation car la vidéo et les commentaires ne sont souvent pas suffisants pour comprendre avec exactitude les attentes corporelles du chorégraphe. J’ai moi-même préparé cet examen sous forme de stage par le CESMD de Poitiers que je vous conseille ! Les professeurs avaient travaillé avec des danseurs du chorégraphe ce qui rend tout de suite la danse limpide.
Ensuite on vous demande de créer votre propre variation d’une durée limitée, je crois entre 1’30 et 3’. Je vous conseille d’abord de faire un choix musical judicieux : oubliez la variété qui passe à la radio, limitez les musiques autres qu’instrumentales. Il faut qu’elle porte et ne fasse pas référence aux clips de Mtv. Pour le contenu, à vous de trouver ce qui vous ressemble, d’y mettre une touche personnelle qui en apprendra davantage sur votre personnalité aux personnes qui vous jugent. Trouvez un équilibre entre originalité et technique, faîte intervenir l’interprétation.
L’épreuve
Le jour J l’épreuve se déroule en 20 min. Vous passez avec une autre personne en vous relayant. Présentation de la variation imposée, vous sortez pour souffler et c’est votre partenaire qui prend le relai. Il sort, vous entrez avec votre cd (compatible !!!) et présentation de votre compo personnelle. A la fin de cette dernière vous enchaînez sur une improvisation dont le sujet est imposée par le jury, souvent en lien avec un élément que vous ne maîtrisez pas (mais pas toujours). Quelques exemples de thèmes en contemporain : les fondamentaux (poids, temps, espace), la notion de volume, la musicalité, les contrastes d’énergie...Pour ma part on m’a dit « faites-nous rêvez mademoiselle ! ». Donc ne vous affolez pas, l’impro n’est pas là pour vous piéger mais justement pour que vous montriez au jury que vous comprenez ce qu’il attend et développiez un élément peu approfondi dans votre prestation. Cette improvisation dure environ une minute, le jury vous fait d’abord écouter la musique qu’il a choisi pour vous, restez calme, prenez le temps de vous recentrer et de respirer. A la fin de cette écoute c’est à vous !
Enfin, vous avez un entretien qui varie de 5 à 10 min avec le jury. Il est variable en fonction des jurys et de vos prestations. Il peut aller de simples questions sur vous, vos projets, votre danse, vos influences, votre source d’inspiration à des questions plus théoriques et techniques. L’important est de montrer que vous savez où vous en êtes, que vous êtes déterminés mais toujours avec politesse !
Voilà ! J’espère avoir éclairé vos lanternes ! Les questions et les commentaires sont les bienvenus !
